聯成電腦-讓你價值連城

文／圖：Alam老師
 
 
 
大家好！我是Alam
 
這次要介紹分享的一張圖以動物毛髮及磁磚材質來創造空間質感的技法為主，這是比較另類的主題的作品，但比較類似歐美風格的表現風格。
 
重點就是著重在肢體的真實感與表情微妙微肖的輕便精簡的表現，另外再加上一些光影及背景就顯更得很有味道了！這是一張偏寫實的畫作，當然再畫成表情生動是主要的重點，所以我們在畫面處理上有部分以比較鮮明的線條來呈現，但是要注意人物前後肢體透視遠近，繼之以整體光影的處理即可。
 
現在，就讓我們來好好迎接這個金剛鴛鴦浴吧！
 
 
此次會使用到的筆刷如下（部份會經由修改設計後才使用的）：
a. 特效／膨脹
b. 噴槍／輕柔噴槍
c. 粉彩筆／概念藝術抖動平滑
d. 照片／暗化
e. 混色筆／只加水
f. 橡皮擦／橡皮擦
g. 畫刀／刷式畫刀
h. 照片／加入紋路
i. 油畫粉蠟筆／圓頭油畫粉蠟筆
j. 花紋畫筆／遮罩花紋畫筆
k. 鉛筆／覆蓋鉛筆
 
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．．．
 
 
1. 首先，先簡單在畫布灌個底色，再用「鉛筆／覆蓋鉛筆」以「直線筆觸」線條方式畫出浴缸的大概雛型，並留意空間的透視感。
 
 
2. 接下來，依照類似下圖找一張合適的磁磚圖片（儘量找解析度高一點的）來當材質運用。
 
 
3. 首先作一個適合浴缸側面的縮小變形與變色，並擦去多餘的部份面積。
 
 
4. 其餘，以類似的方法補滿整個空間，並因實際透視需要作大小變換及顏色轉換，另外再加上水龍頭組合。
 
 
5. 還有其他四周環境部份也是依照上述方式辦理喔！只是大小與顏色要依實際需要做調整改變。
 
 
6. 將猩猩身體曲線以色塊慢慢修飾出來，手腳與五官也同時簡易描述出來。
 
 
7. 猩猩毛髮處理方式可參考上一篇 下一站－平安(二)  很容易就可完成了，另一隻猩猩也比照辦理喔！
 
 
8. 然後，事先畫好眼鏡及菸斗的造型以備套用。
 
 
9. 繼續細化猩猩的毛髮及五官和皮膚質感。
 
 
10. 把事先畫好的眼鏡及羊頭毛巾套用上。
 
 
11. 利用透明度調整出浴缸內的水缸透明度。
 
 
12. 加點泡泡浴～
 
 
13. 在肌膚加上一些紋路。
 
 
14. 加上一些小玩物來點綴單調的空間，另外再添加一些應有的磁磚陰影及水滴。
 
 
15. 最後，再上一些水汽及菸斗的霧，這樣一副夫妻共浴之樂就完成囉！
 
 

文章轉自 菜鳥救星，未經授權請勿轉載，原文為：菜鳥救星Painter電繪專欄：金剛鴛鴦澡

文／圖：Andy老師
 
 
 
今天要跟各位介紹的是Clip studio paint的3D人偶攝影機與模型的移動工具，這個功能對於畫骨架不熟練的同學們是有非常大的幫助。
 
首先我們先開一個新檔，可以從檔案下面裡面有個開新檔那裡設定尺寸，而尺寸設定方面就可以依照自己的需求來做調整。建議設成公分的尺寸，如果你需要印刷的話，你會比較清楚印出來有多大，那印刷的話解析度就要用到300 dpi。效果如下圖：
 
 
 
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．．．
 
 
再來，我們先把工作區，設為基本佈局。這樣才能找到3D人偶面板，返回基本佈局指令如下圖：
 
 
 
 
這樣我們就可以在右邊的工具架上倒數第二個，有一個人型剪影在資料夾內的圖標，點開這個圖標，就會出現3D人偶工具。3D人偶工具位置如下圖顯示：
 
 
 
 
點開這個人型剪影資料夾的圖標後，裡面就會看到一個3D的圖案，把它點開來之後就會看到Body type裡面還有Pose、Pose裡面還有姿勢和手勢，可以直接套用，這部分之後會講到。
 
那我們就先點選Body type，然後再點選右邊的male，效果如下圖：
 
 
 
 
點選右邊的male後，再按住不放拖到畫面上，就出現一個3D人偶，效果如下圖：
 
 
 
 
這時，工具會自動跳到操作這個工具，如果你不小心選到其他工具，記得要點回操作這個工具，才能操控這個人偶。操作工具如下圖：
 
 
 
 
再來講解這個3D人偶上方的工具運用～
 
首先上方有8個圖標按鈕，可分為兩個模塊，左邊三個是攝影機模塊，右邊五個是模型模塊。攝影機指的是用攝影機角度去看這個3D人偶，模型指的是去移動旋轉這個3D人偶。
 
從最左到右的圖標功能分別是：
 
攝影機：旋轉、位移、縮放
模型：位移、自由旋轉、左右旋轉、自轉、前後移動，說明如下圖：
 
 
 
 
那用這些攝影機和模型移動工具，就可以拖入更多3D人偶來做不同位置的擺放。效果如下圖：
 
 
 
 
如果要旋轉回正這些人偶的話，可以按下下方的回正按鈕。
 
 
 
 
各位嘗試一下這些功能就會更清楚了！
 
下次會繼續介紹其他的工具介紹，謝謝觀賞。
 
 

文章轉自 菜鳥救星，未經授權請勿轉載，原文為：菜鳥救星Clip Studio Paint教學：3D人偶攝影機與模型的移動工具

文／圖、SIMI.希米老師
 
 
 
前篇 繪圖軟體大比拼：PS、PT、SAl、CLlP，都幾？（上） 中介紹了PS跟PT兩位大前輩後，這次要看的的是兩位日系萌妹子（誤）
 
一樣SAI擬人從頭到尾都用SAI畫，CLIP擬人就是用CLIP~
 
另外上次有幾位提到MediBang Paint這套軟體，這套目前我有在平版上使用，如果大家有興趣我再為他寫個番外篇。
 
 
 
傲嬌小女友・薩依（PAINT TOOL SAI）
國籍：日本
 
2006年出來時即備受嬌寵，即使他有那麼一點點的任性…
 
一開始就打著輕巧便利的名號，也真的是非常方便，所以很快就席捲整個繪畫圈。尤其模擬水平翻轉真的是神助攻！加上線條流暢，所以我特別喜歡用他來打草稿或簡單小圖。水彩筆的筆觸我還挺喜歡的，但他也有些莫名的疑難雜症讓我覺得他根本傲嬌吧…
 
 
優點
 
1. 畫線條時有防手震功能，對新手來說是一大福音，但對我來說有點太滑順了。
 
2. 模擬水平翻轉功能便利！因為圖層一多翻轉速度會變得很慢，但他不是真的翻轉而是模擬翻轉，所以毫無延遲地就能看到翻轉後的樣子。
 
3. 有支援透明的混色功能，模糊工具也很好用。
 
4. 發光圖層超棒的！！
 
5. 亮度－＞透明度功能讓你1秒無痛去背線稿w 雖然PS也可以做到但不會用的就是不會用啊～
 
6. 有透明筆可以用。
 
 
缺點
 
1. 軟體會依電腦硬體強度來決定能開多大的檔案做多少事，一開始的紙張大小若超過他判定的尺寸時就連開都不能開。就算開成了如果後續圖層太多甚至可能造成無法存檔，連想刪掉或合併部分圖層再存都完全無法超悲劇…但除此之外軟體本身倒是沒有當過。
 
2. 無法同時選取多個圖層，如果要一次移動多圖層只能用連結的老實說很麻煩。
 
3. 不能一口氣合併多個或所有圖層非常討厭。
 
4. 有時會莫名的無法儲存為PSD以外的格式，連自己專屬的SAI格式都不行…冏
 
5. 沒有正式的繁中版本軟體......
 
6. 不能編輯文字。
 
7. 筆刷尺寸最大只到500px。
 
8. 筆刷透明度覆蓋變化彈性較弱。
 
 
小結
 
輕巧便利，易於上手，功能雖然不是很多，但繪畫時用得上的該有都有，就是那句麻雀雖小五臟俱全吧，所以第一次用的時候很快就能上手。
 
水彩筆的自然混色感很好，但是因為一隻筆當中的軟硬透明變化有限，所以自己覺得用透明畫法時很OK，但用不透明畫法時就比較吃力一點。(關於透明與不透明畫法看這邊)
 
具體來說問題就是透明度變化明顯的筆覆蓋度不夠，覆蓋度夠高的筆透明度變化不夠。
 
平常我大多只用他來畫草圖或是比較簡單的小漫畫插圖，遇到問題時我就會切換別的軟體來用，但這次為了寫這篇就耐住性子用SAI畫厚塗覺得很焦躁XD
 
 
．．．
 
 
 
萬能小女僕・可莉普（CLIP STUDIO PAINT）
國籍：日本
 
2012年才冒出來的後起之秀，如小女僕般萬能QwQ
 
合併了ComicStudio跟IllustStudio的漫畫+雙棲軟體。Comic一直是專門用來畫漫畫的，IllustStudio這插畫軟體則風行一小段時間很快就沒啥消息，沒想到將兩者合併的CILP居然大成功。
 
而且因為常常打折，折扣後只要幾百塊相當划算能夠無痛入手，所以這幾年迅速席捲市場。
 
其實我並不常使用他，因為其他幾套軟體已經能應付我的需求就懶得去研究新軟體，只針對幾個我感興趣的功能稍微瞭解一下。但前陣子畫漫畫時有比較多的使用經驗，加上寫這篇時刻意研究了一陣子，發現他真的相當厲害啊～
 
 
優點
 
1. 價格親民功能多，俗又大碗CP值高。
 
2. 油漆桶填色非常好用，走卡漫色塊上色的人會很愛他。
 
3. 基本上把大部分的軟體優點都納進來了，色相環、畫布旋轉、筆刷縮放等現在都算是基本款，也有PS的調整圖層、變形、複製合併圖層（我很常用）、預覽CMYK…（再多個液化就完美），SAI的無痛水平翻轉、亮度（輝度）－＞透明度、線條防手震等等…
 
4. 除了以上功能外還可以畫漫畫。當然任何軟體都可以畫漫畫，但他對於分鏡、對話框、網點、透視線等有格外便利的功能輔助，大量使用者會比較省事。
 
5. 內建3D人偶功能可以擺動作參考。（但我個人實在不太愛用覺得很難調）
 
 
缺點
 
1. 功能多就是會比較複雜，剛開始用還不太習慣時會找不到功能。PS把功能都藏起來，會用的自己想辦法用（單眼手動相機），而CLIP試圖把一些東西簡化後直接攤出來（高階半自動相機）但又不夠簡潔導致我覺得比PS還複雜XD
 
2. 跟SAI一樣的問題，筆刷透明度覆蓋變化彈性較弱。
 
3. 一開始的介面很亂要花些力氣調整，目前還沒完全調到我理想的樣子。
 
 
小結
 
對偏日系透明畫風的朋友來說非常好的一套軟體，但誠如上述所說：透明度變化明顯的筆覆蓋度不夠（水彩），覆蓋度夠高的筆透明度變化不夠（鉛筆或噴槍），所以厚塗風格畫起來相對吃力，但比SAI的表現好一些。
 
雖然PT的透明度變化也是不夠，不過好歹他的混色筆可以跨圖層混，SAI跟CLIP都不行（至少我沒找到相關功能）。
 
當然人家說善書者不擇筆，確實我用CLIP或SAI也可以畫出跟平常一樣的風格，但工欲善其事必先利其器也很有道理啊，畫圖的過程明顯就是比較耗費力氣的話何不選擇自己比較順手的XD。所以雖然CLIP不非常適合我，但確實是套很棒的軟體。
 
 
以下針對幾個有直接影響的部分做個比較與分析：
 
 
看起來好像是CLIP壓倒勝XDDD
不過我們還是來分析一下。
 
 
價格
其實換算成台幣的話兩者是差不多的，但問題是SAI在台灣沒有代理，要買只能線上刷卡或是找代購幫忙很麻煩，CLIP又常常在打折…
 
 
筆刷
內建筆刷來說CLIP是比SAI略多一些，不過我一向不重視花俏，只要設定彈性夠大然後給我基本款就好。
 
所以來看看我比較在意的透明度表現：
 
 
同樣都是上方不透明度100%下方40%，筆刷由左到右筆壓從輕變重，這部分是CLIP略高一籌，但仍比不上PS。
 
 
色相環
兩者都有色相環可用所以平手。雖然CLIP可以選擇三角或四角的色相環，但我覺得沒啥影響就是XD
 
SAI只有方形的可用不能選。
 
 
復原文件
SAI沒有復原文件功能，但我目前沒用SAI畫到當掉過的經驗，因為你根本無法勉強他做太辛苦（？）的事啊～
 
而CLIP的備份檔是放在：
我的文件中 CELSYS_TC(繁中版)\CLIPStudioPaintData\InitialBackup 當中
 
 
色彩模式
這點的重要性在前篇提過，這邊就不贅述。
 
說明一下CLIP如何觀看以及儲存CMYK：
預覽CMYK模式請到 顯示/色彩設定檔/設置預覽 去選擇CMYK色彩，之後可以到預覽切換即可，若是常用也可以自己設定快速鍵。
 
儲存時則要到 檔案/指定格式保存/然後選擇你要的格式按下存檔。
 
接著就會出現視窗讓你選擇色彩模式囉～
 
 
個人化設定
兩者當然都可以設定快速鍵以及版面配置，但SAI沒有匯入匯出功能，而CLIP則要到「我的文件中CELSYS_TC\CLIPStudioPaintVer1_1_0(看你的版本)\WorkSpace」資料夾中複製 workspace_0.spws 這個檔案，換電腦或是重新安裝時直接複製移動檔案即可。
 
如果大家都能像PT一樣一鍵OK那該有多好～ / _>\
 
 
介面親切度
SAI大勝無誤。
 
我第一次打開CLIP時覺得眼花頭暈，現在有時候還是覺得有點暈XD
第一次用SAI則是完全沒有任何適應期瞬間上手
 
 
．．．
 
 
總結
 
包含前篇的PS跟PT一併來看，其實結果昭然欲揭了，就是各有各的優缺點（廢話）。
 
其實我覺得PS跟PT比較適合偏不透明畫法的歐美厚塗風…畢竟人家就是歐美公司開發的啊～
 
而SAI跟CLIP這兩個日本出生的孩子，適合走日系風格似乎也沒啥好意外的了。
 
但並不代表PS跟PT不能畫日系，SAI跟CLIP不能畫厚塗，純粹是我個人認為的，嗯，親切度的問題。
 
再來就是前篇提到的如果你是上班族，不論你慣用哪種軟體還是必須會PS這是無庸置疑的~
 
大家可以先參考以上的分析，再來決定要先跟誰交往看看（？）
 
如果順利的話很好你們就在一起吧，不順利就分手找新歡，或是像我一樣腳踏多條船囉XD
 
 
BTW腳踏多船的朋友們，PT、PS、SAI之間即使用PSD檔都可以開啟，但彼此有時會有格式上的問題（如在SAI存的PSD到PT開圖層名跑掉等）。這時處理的方法很簡單，只要到PS打開再存一次檔，讓身為王者的PS調教過後再開就不會有任何問題了～（灑花）
 

 

文章轉自 SIMI.希米老師blog，未經授權請勿轉載，原文為：繪圖軟體大比拼，PS、PT、SAI、CLIP，都幾？（後篇）

文／圖、耀月老師
 
 
 
各位同學大家好！
在炎熱的夏天中，如果找間咖啡廳坐下來喝咖啡，並且點一塊蛋糕來吃吃和朋友閒聊、或發呆沉澱，是否為人生一大樂事也呢？
所以我今天就畫一塊蛋糕，請各位準備一杯咖啡來配（？）
 
 
 

使用軟體：Painter

使用筆刷：輕柔噴槍、數位噴槍、混色筆－只加水、混色筆－紋路水化、帶有紋路的筆刷…等

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1. 首先，我們使用數位噴槍畫個底色，這邊我用紫色替代。
 
 
2. 再來使用數位噴槍來繪製固有色，這邊先用數位噴槍畫出物體的顏色，並且勾勒出形體。
 
 
3. 接著一樣使用數位噴槍，繪製葡萄乾的固有色，並且也將形體繪製出來。
 
 
4. 大致畫出葡萄乾的位置，並將顏色填滿。
 
 
5. 使用輕柔噴槍來繪製蛋糕上的陰影，這邊我圖層屬性使用”相乘”，相乘如同在東西上墊了玻璃紙的感覺，讓更深的顏色壓在蛋糕的固有色上。
 
 
6. 畫好蛋糕的形體陰影以後，接著來繪製蛋上方的輪廓凸起，這邊可以使用帶有紋路的筆刷繪製。
 
 
7. 繪製出蛋糕上面的凸起以後，利用帶紋理的筆刷繪製蛋糕上方疑似糖霜的部分，讓蛋糕看起來更加美味。
 
 
8. 注意蛋糕上面紋理、明暗變化，並且將之繪製完成，若不知道怎麼繪製的同學，可以參考其他蛋糕的照片哦！
 
 
9. 將葡萄乾上方的陰影和最亮點畫上，最亮點的部分可以使用噴槍繪製，葡萄乾看起來會更加有光澤，更好吃！
 
 
10. 繪製叉子的部分，這邊依然使用數位噴槍繪製，將亮面畫上，注意金屬的光澤，受光面會特別亮。
 
 
11. 用數位噴槍繪製蛋糕紙盒上方的花紋，這邊用格子狀的方法繪製，只要畫出形狀後填滿顏色即可。
 
 
12. 格子繪製完以後是長這樣。
 
 
13. 繪製紙盒上方的陰影，和盤子上方的陰影，並且將盤子的立體感畫出來。
 
 
14. 畫出盤子下方的陰影，並切背景畫上一些效果後就完成了！
 
 
看起來是不是很好吃的樣子呢^^？
 
 

文章轉自 菜鳥救星，未經授權請勿轉載，原文為：菜鳥救星Painter電繪專欄：杯子蛋糕

文／圖、Alam老師
 
 
 
大家好！我是Alam
 
今天要介紹分享的繪圖人物是有點異國風情的美女人物，但這裡除了臉部及手部肌膚的描寫刻畫比較細緻之外，其餘包括服裝和背景部份都以油畫或蠟筆的質感呈現，這樣可以將女子稍微粗中帶細的特質表現出來，讓我們在painter的特效／碎片筆刷功能嘗試設計創造成另一種質感。
 
在許許多多繁複的細節繪製裡面，如果能善加利用painter的筆刷功能設計，其實是可以達到事半功倍的效果的，而不是埋首刻苦的煎熬旅程，更何況painter裡面的筆刷是可以無限無量的自我創造設計的，一輩子也用不完！
 
 
此次會使用到的筆刷如下（部份會經由修改設計後才使用的）：
 
a. 噴槍／細緻細節噴槍
b. 噴槍／輕柔噴槍
c. 鉛筆／覆蓋鉛筆（畫線稿用）
d. 畫刀／刷式畫刀 
e. 混色筆／只加水
f. 橡皮擦／橡皮擦
g. 橡皮擦／柔和漂白
h. 特效／膨脹
i. 照片／暗化
j. 油畫粉蠟筆／圓頭油畫粉蠟筆（透明度 20% ，間距 10%，色彩濃度 90%，色彩混合57%，最小尺寸－＞表現：壓力）
k. 特效／碎片（擷取筆尖，如步驟10）
l. 粉蠟筆／圓頭輕柔粉蠟筆
m. 照片／加入紋路
 
 
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1. 開一規格大約為2454x3508xl，300 dpi（接近A4尺寸）的新檔案，使用「鉛筆／覆蓋鉛筆」以簡單線條把人物的線稿畫輕鬆勾勒出來。
 
 
2. 然後再開一新圖層以上述草稿為輪廓圖上基本色調與明暗立體感。
 
 
3. 接下來，將五官、膚色、頭髮精緻化。
 
 
4. 調整從胸前服裝露出的長髮，並在右手腕上加上裝飾手環。
 
 
5. 慢慢修飾服裝的層次、輪廓與粗蠟筆質感。
 
 
6. 繼續粗糙化部份布料，並用「粉蠟筆／圓頭輕柔粉蠟筆」添加些許環境光。
 
 
7. 選出一張最具英國倫敦代表性的照片，解析度不一定要很高。
 
 
8. 接著，再將此風景照片檔案轉換到Photoshop中，利用濾鏡功能將照片處理成類似水彩畫風。
 
 
9. 然後將處理後的照片轉移到人物的後方當背景....且先看看效果如何！
 
 
10. 接下來，我們需要自己再修改設計出一支特殊好用的筆刷，依照自繪的下圖以「特效／碎片」筆刷來擷取筆尖。
 
 
11. 然後，試試並調整參數看看效果如何？另外再搭配「加入紋路」。
 
 
12. 依照上述修改後的筆刷來處理局部人物及背景。
 
 
13. 最後再加上一層薄霧，並調整整體色調平衡，這樣霧都中清新的姑娘就出現！
 
 

文章轉自 菜鳥救星，未經授權請勿轉載，原文為：菜鳥救星Painter電繪專欄：霧積清晨

文／圖：Andy老師
 
 
 
大家好，今天要介紹的是用clip studio paint對稱功能，來畫男性正面彩圖的方法，使用的筆刷有沾水筆的G筆、噴槍的輕柔筆和混色筆，並搭配筆刷透明度、筆刷銳利與模糊程度，來調整繪畫效果。
 
好的，我們先來看一下完成後的效果。效果如下圖：
 
 
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一開始先使用對稱功能，對稱功能在工具架上的三角尺的符號，如下圖：
 
 
 
若是舊版CSP沒看到他可能會是其他符號，因為這個工具架面積有限，所以他會把五個工具放在同一個位置，而尺規工具、分隔邊框、直線工具、流線、集中線。這五個工具都放在同一個位置，因此，若是你沒看到三角尺的尺規符號，那你就找有沒有分隔邊框、直線工具、流線、集中線，他們其中一個符號，然後點選他，在輔助工具面板裡就會出現這五個工具供你選擇。
 
接著我就選擇建立尺規，下面就會出現「對稱尺規」，效果如下圖：
 
 
 
選中「對稱尺規」就可以在畫面中間按住shift往下拖出一小段直線後，就可以放開左鍵。
 
這樣畫面就出現一條垂直的紫色線，也就是對稱線。效果如下圖：
 
 
 
再來使用沾水筆的G筆，如下圖：
 
 
 
 
用來繪製腳色膚色面積，也就是直接畫出角色有膚色地方的輪廓剪影，這樣就不用畫草稿線，效果如下圖：
 
 
接著再新增一個圖層，一樣用沾水筆的G筆，直接畫出角色眼睛、鼻孔、嘴巴線、的線條，這樣就不用畫草稿線，效果如下圖：
 
 
再新增一個圖層，一樣使用沾水筆的G筆，直接畫出角色頭髮的輪廓剪影，這樣就不用畫草稿線，效果如下圖：
 
 
在膚色圖層面板按下「保存透明」這個按鈕，而這按鈕的功能就是可以自動選取這個圖層有顏色的地方，這樣不管我怎麼畫，都不會畫出這個圖層有顏色的地方，所以我就可以放心地去畫膚色的陰影。
 
另外畫陰影的部分，需要先設定光源方向，而我設定光源是從右上方照過來，所以陰影會落在左方，而鼻梁正是表現光源陰影最明顯的部位，所以鼻梁的陰影我就畫在左邊，一樣用沾水筆的G筆，並配合噴槍的輕柔筆，而噴槍主要是畫柔邊效果，沾水筆的G筆則是硬邊，效果如下圖：
 
 
接著依此方法細修，效果如下圖：
 
 
頭髮部分，一樣使用沾水筆的G筆，來畫頭髮的陰影，只是這裡多設置了不透明度，也就是把不透明度調低到50，這樣就可以藉由不透明度50的程度，來繪製出深淺變化，以達到畫出漸層效果。效果如下圖：
 
 
接著依此方法繪製暗部，效果如下圖：
 
 
繼續繪製頭髮最亮面，效果如下圖：
 
 
眼睛部分，一樣使用沾水筆的G筆，來畫眼睛的深淺，但這裡多設置了不透明度，也就是把不透明度調低到50，這樣我可以藉由不透明度50的程度，來繪製出深淺變化，以達到畫出漸層效果。效果如下圖：
 
 
使用色調平衡來調色，效果如下圖：
 
 
 
使用混色筆來刷淡頭髮邊緣，使其有後退的空氣感，效果如下圖：
 
 
 
 
接著繼續使用沾水筆與噴槍和混色筆，來繪製衣服，先畫出基本明暗，效果如下圖：
 
 
 
再把明暗形狀畫得清楚點，效果如下圖：
 
 
 
接著在加強亮面，就完成了，效果如下圖：
 
 
謝謝觀賞，下次再見。
 
 

文章轉自 菜鳥救星，未經授權請勿轉載，原文為：菜鳥救星Clip Studio Paint教學：細節繪製

文／圖、耀月老師
 
 
 
各位同學大家好～
最近因為看了不少殺手類型的漫畫和電影，所以衍伸出想畫一張酷酷的殺手想法，但是又想先畫黑白的看看，所以就有這張圖了！
 
 

使用軟體：Painter

使用筆刷：錐形康特比、數位噴槍、輕柔噴槍、輕柔炭筆、混色筆－紋路水化、混色筆－只加水、粗油畫粉蠟筆、粉彩筆等…

推薦課程：Painter創意電繪設計

 
 
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1. 首先，我們先用錐形康特筆繪製草圖，因為這邊還在構想，人物的姿勢以及臉部表情，所以先畫出肌肉以及五官的十字線，先大約標示出想畫的五官位置。
 
 
2. 再來我先畫頭髮，髮型的部分也想了半天，最後決定畫這種髮型，比較帥氣。並且在頭髮上先稍微畫出光澤。
 
 
3. 利用五官的中間線繪製眼睛，避免眼睛歪掉，畫的時候要注意眼神瞳孔的位置，並且明確畫出想要的眼型。
 
 
4. 接著繪製出另一邊的眼睛，並且將鼻子嘴巴等五官畫出來，身上的黑色線條可以使用數位噴槍勾勒，周圍線條會更為明顯。
 
 
5. 使用”輕柔炭筆”繪製光線位置，這邊我想使用”切光”的效果，就是可以假想旁邊如果有窗戶、或遮蔽物，光線從隙縫中照射進來的感覺來繪製，圖層特性可以使用”強光”。
 
 
6. 使用”粉彩筆”來繪製人物的陰影以及立體概念，這邊可以參考一些人像圖來繪製，那因為我已經畫過不少人像的前提下，已知道五官立體感怎麼繪製，所以平常可以多練習人物肖像畫哦！
 
 
7. 用粉彩筆搭配輕柔炭筆來繪製人物的五官、胸肌、整體的立體概念，並且將不均勻的色塊利用”混色筆-只加水”來抹勻，以達到顏色融合進人像的效果。
 
 
8. 使用”混色筆－只加水”或”混色筆－紋路水化”，來塗抹剛才繪製的粗略線條，將線條融合進人像裡面，並且加強人物的立體概念後就完成了！
手槍可以以純粹顏色的方式繪製，不太需要什麼技巧，可以參考一些槍的照片來繪製。
 

文章轉自 菜鳥救星，未經授權請勿轉載，原文為：菜鳥救星Painter電繪專欄：奇幻－殺手

文／圖、Alam老師
 
 
 
大家好，我是Alam。
 
過去曾經畫過很多對比性強烈的畫面，無論是正面、側面或是45度角，相信大家都有很多的經驗了。但多半屬於巨獸與少女的搭配，這次我們換換口味，畫個少女與機器人的搭配畫法，因此我在這裡用寫實的立體表現方式來畫看看柔情似水與溫柔的鋼鐵能不能撞擊出互動的感覺！
 
雖然看來人物的身體裝飾配件看起來有些複雜，但只要細細拆解成簡單的局部，一樣能輕鬆組合完成的！^^
 
 
本次作品所使用筆刷如下：
 
a. 粉蠟筆／圓頭X輕柔粉蠟筆（透明度 30%，間距 30%）
b. 輕柔噴槍
c. 橡皮擦／橡皮擦
d. 特效／發光
e. 畫刀/刷式畫刀＜擷取筆尖＞（透明度 50%，色彩濃度 14%，色彩混合 78%）
f. 厚塗顏料／深度鐵頭球杆
g. 藝術家／自動梵谷
h. 厚塗顏料／深度橡皮擦
i. 特效／膨脹
j. 橡皮擦／柔和漂白
k. 照片／暗化
l. 照片／加入紋路
k. 影像水管／線性大小P角度D
l. 微粒／春綢緞帶
 
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1. 一開始，先將整體背景設計概念以色塊簡單表現出來，並將水平線標示出來，其他細節則於後續過程中逐一構思增加。在此的尖塔形建築物是參考宜蘭的一家博物館造型的！
 
 
2. 接著在前景戰以線稿繪製方式建構兩位主角各部細節，並打上基本色調以更確立作品的基本形象。
 
 
3. 接下來，開始以人物臉部為主來細緻化，服裝方面也設定成半透明薄紗，再加上一束花朵，並做各部份的明暗光影處理。
在此之前要先設定光源位置以便接下來的光影參考，而機器人的部分則加強表面的金屬質感。
再利用「微粒／春綢緞帶」製作出爆發出的電坡，但因為是屬於中背景，所以色調及透明度可以調淡些。
 
 
4. 另外，在服裝上適當加上些許紋路，而身軀立體凸出的地方可用特效／膨脹筆刷來處理。
機器人部分的金屬質感還要繼續加強，近處的燃燒火苗代表線路故障的火花，程度可以再強烈一些。
 
 
5. 搭配「微粒／春綢緞帶」及「畫刀／刷式畫刀」畫出拖曳的薄紗裙，以增加服裝的豐富度。前景處可以鋪陳出一片花叢！
 
 
6. 稍微調整一下髮梢。
 
 
7. 服裝繼續再加上一層薄紗，這樣可以再增添服裝的層次感。
 
 
8. 頭紗部分可加可不加，僅供參考而已！
 
 
9. 新增一個「重疊」圖層，在肌膚與蕾絲之間加上一層陰影。
 
 
10. 接著用「等化」功能來平衡畫面即可。
 
 

文章轉自 菜鳥救星，未經授權請勿轉載，原文為：菜鳥救星Painter電繪專欄：鋼鐵溫柔

文／圖：Andy老師
 
 
 
大家好，今天接著上一篇CSP的陰影繪製，來繼續完成這張作品。
 
那以下就是上一篇畫到陰影完成的部分，那這次就準備來細化完成這張圖。
 
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首先我先畫眼睛，使用Ｇ筆的沾水筆，先用淺色繪製眼睛下緣的反光，配色上我選用綠色。
 
為什麼選用綠色？
 
因為整個畫面紅色面積居多，所以配一個對比色，會讓畫面色彩較舒適平衡，就像大自然的配色，有綠地，紅花，藍天，白雲，以及深色的影子，因此紅綠藍白黑，都是很好配的顏色。
 
所以眼睛的部分我先用淺綠色，畫在眼睛的下緣，以畫出眼睛瞳孔的形狀，接著再用更淺的綠色，畫出更淺的反光，讓眼睛色彩層次更多。
 
 
 
 
 
再來我繼續繪製草地上的蘿蔔，這裡我是新增一個點陣圖層，並直接用Ｇ筆的沾水筆，直接畫上去的，當然也是有用到對稱功能。
 
直接上色的畫法，相較於描線後再上色，在效率上快很多，因此在一些小部位的地方，我都會使用直接上色的方法。
 
而我選擇畫蘿蔔，是因為我覺得蘿蔔的顏色配色，很舒服，橘色配上綠色，看起來很協調舒適。
 
 
 
 
 
再來，我繼續為下方的生物畫上肢體與頭部，至於配色上我使用綠地的顏色，主要是避免這個生物太過凸顯，所以用周圍的相近色讓他跟周圍融合，較不顯眼。
 
 
 
 
 
繼續加深下方生物的顏色，目的是讓畫面更穩定，一般來說深色是較為穩重，所以這張圖，上方香菇的面積為最大，因此避免頭重腳輕的不穩定感。
 
這裡我選擇將下方生物的暗面加深，以平衡畫面上深色的比重，不過也不是每張圖都要沈穩，有時一些動感的構圖，就不需要下方穩重，尤其是跳耀，飛翔，漂浮等，都可以讓下方較輕，使構圖輕飄起來。
 
 
 
 
 
再來繼續增加畫面的整體感，也就是讓畫面有景深感，但一個正面的角色如何有景深感？就是將稍微後方的部位，畫上背景色。
 
以我這個正面的角色而言，他的後方，就是他的邊緣，以他的香菇是一個圓的結構，在圓的周圍就是轉到後面的立體效果，所以我會用背景色。
 
而我這張圖的背景色是白色，所以我用白色將角色周圍畫上淡淡的白色。同時又在下方生物背上比較後面的蘿蔔畫上淡淡的白色，使其更為後退，這種遠近效果又稱為空氣遠近法，這樣整張圖看起來就非常有氣氛，也有景深感。
 
 
 
 
 
好了～這張圖就到此已經畫完，謝謝觀賞，下次再見！
 
 

文章轉自 菜鳥救星，未經授權請勿轉載，原文為：菜鳥救星Clip Studio Paint教學：細節繪製

文／圖、耀月老師
 
 
 
各位同學大家好～
天氣太熱，吃點壽司消消暑XD
最近壽司真的吃蠻多的，所以這盤也是
 
 

使用軟體：Painter

使用筆刷：數位噴槍、輕柔噴槍、輕柔炭筆、混色筆－紋路水化、混色筆－只加水、帶有紋路的畫筆（比如粉彩筆系列等…）

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1. 首先，先用一個底色，這邊我用比較暗色偏紫色的部分當墊底色。
 
 
2. 使用數位噴槍來繪製固有色，這邊我先將所有的物件畫上去，包含海苔片、牡蠣、蔥、魚子子、握壽司、盤子等固有色。
 
 
3. 使用輕柔炭筆繪製牡蠣周圍的黑色邊邊，繪製的時候要注意牡蠣黑色邊邊的位置，可以拿牡蠣照片作參考。
 
 
4. 使用帶紋理的筆刷繪製牡蠣黑色邊邊上面的亮面，這邊在畫的時候也要注意亮面分布位置，和油亮的紋理。
 
 
5. 拿出帶紋理的筆刷繪製牡蠣左邊的顏色，盡量在畫的時候使用混色筆－紋路水化做混色動作。
 
 
6. 在畫好的顏色上加上偏藍色油亮亮的光，因為這種算是海產類，亮光都是偏淡藍色為主，並且畫上右邊有點煮熟裂開的感覺。
 
 
7. 右邊繼續將牡蠣的顏色繪製上去，因為此牡蠣為煮熟的，所以會帶有一點淡黃色。
 
 
8. 畫上一圈橘色的外圍，讓牡蠣看起來更有食慾。
 
 
9. 幫牡蠣撒上一層白色糖霜，其實是他油脂的部分，用灑落的方式看起來會更油亮更有食慾。
 
 
10. 將海苔片的光澤和陰影立體感都將之畫上；接著將握壽司米飯的部分也畫上，最後再畫上背景就完成了！
 
 
看起來是不是超有食慾超好吃呢？ XD
其實平常如果有拍照的習慣，可以多拍一些漂亮的照片或美食照，都是很好的練習素材唷！
 
 

文章轉自 菜鳥救星，未經授權請勿轉載，原文為：菜鳥救星Painter電繪專欄：牡蠣握壽司