作者：Simi
這次來介紹一下這張牡丹新娘的繪製過程，發想階段時，其實只是單純想要使用「客家花布」這個素材而已。然而在蒐集資料的過程中，發現客家花布有許多元素都是牡丹花，此時突然想到2年前曾畫過的「菊花新娘」，於是「牡丹新娘」的主題便拍案底定了。說到牡丹，那艷艷的紅，令人不禁想起傳統的大紅嫁裳以及紅繡球，於是我把這些通通結合在一起，試著讓傳統的素材呈現出不同的樣態。 ^__^
00 草圖
這是上課時亂亂畫在筆記本上的概念草草圖，我喜歡在筆記本上先勾勒出大概的形象，然後才接著進行蒐集資料、電腦完稿等動作。當然，草圖跟真正完稿的樣貌通常是會有些差距的XD
01 線稿
這次的線稿沒畫得很乾淨，有點混XD,造型與概念圖沒有太大的差異，主要是修改動作體態還有一些細節而已。一再強調的是，畫圖時必須記得隨時使用水平翻轉確認畫面是否平衡。
02 基本底色
先以平塗方式大約設定配色，因為這張是以新娘為主題，所以整體用紅色系為主，再搭配偏冷色的金以及藍色點綴。即使是紅色也並非一味使用同樣的紅，而是利用不同的色相來增加層次感。
配色底定後，將裙子上薄紗圖層的不透明度降至60%備用。
03 大致立體感
用較大筆刷繪製出約略的立體感及光影。
04 畫細
關掉參考用的線稿，接著做局部畫細的動作。
05 畫細2
大部分的細節都畫得差不多後，利用大粉彩筆增加衣服以及薄紗的材質感。
06 貼材質
選擇合適的客家花布材質貼上，圖層性質設為柔光(photoshop)，不透明度75%，當然材質並不是直接貼上這麼簡單，花布的目的是為了集中目光焦點，因此不能整片都是大塊的花布，若是如此就跟阿嬤的花棉襖沒什麼兩樣了。所以我只挑了上半身及鞋子的部份做點綴，這樣一來也能讓花布很有時尚感！！而皺摺處凹進去的地方必須要畫出扭曲的效果，此時就可使用painter中變型筆刷的擠壓變形來處理。除此之外，陰影及後方的花紋必須讓它變淡且模糊，而相對地前方的紋路則清晰鮮明，這樣才能製造出有遠近感的景深效果，讓畫面更有立體感。
07 調整對比
雖然Painter的筆刷很好用，但我還是習慣在Photoshop中做顏色及對比的調整。使用【影像 / 調整 / 色階(ctrl+L)】 加強整體的對比，但要注意別將亮處拉到過亮，也可利用【影像 / 調整 / 色彩平衡(ctrl+B)】及【 影像 / 調整 / 色相飽和度 (ctrl+U)】這兩個功能處理整體或局部顏色的色調。
08 背景
由於這張圖的重點是在於服裝的部份，所以不想用太具體的背景來奪走衣服的丰采，於是打開Illustrator畫了向量花紋襯底。為了導引觀者視線，於是設定花紋顏色由上半部的暖色漸層到下半部的冷調。
09 簽名
最後簽上名字，完成XD。
2011.5.27發表
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