聯成電腦-讓你價值連城

文、Alam老師

大家好，我是Alam，相信各位過去已經看過不少老師的人物畫法示範，而且都配合時尚流行的電玩或動畫電影的潮流更新，並且也已有相當的學習心得，而今天我們再度利用painter的基本功能，做另一風格的表現，這是一張結合寫實與卡漫風格設計一張擬人畫，我個人非常喜歡這種自創畫風，其中會搭配一些特效功能和筆刷，用來營造繽紛多彩的氣氛，就讓我們捲起袖子，開始動手吧！

1. 首先開始用「鉛筆/覆蓋鉛筆」以灰階畫出基本雛形的線稿…注意馬匹外形的姿態及比例，因為這是一張偏於半漫畫卡通趣味的畫作，所以造形方面可以很隨興輕鬆的呈現，畫草圖的主要重點可利用簡單的幾何線條來做先期取代，只要把確定的比例拿捏出來即可，這筆畫寫實人物容易隨性多了！（因為畫真實人物只要有一點點比例上的誤差～ 就算技法再好，感覺一定還是怪怪的…。）

2. 調整線稿並確定成型，把馬匹的確定線條先畫出來備用....。

3. 根據確定的線稿填上馬匹身體的個別基本色調和明暗基礎細節！

4. 但只有光潔簡單的上色結果，雖然表面上覺得似乎可以了，但還是有很多美中不足之處，所以我們必須做一些錦上添花的效果，替這些不同的馬匹加上專屬的毛皮質感，但因為每個人的認知與喜愛角度不同，所以可利用「照片照片/加入紋路」自行選擇心儀的紙張紋路「刷上」馬背，若內建圖樣上沒有喜歡的紋路則大可自己上網採圖來擷取應用，並隨時看看感覺如何？（記得隨時改變紙紋角度、大小和表現對比喔！）

5. 接著往下發展的是背景部份，因為畫面故事是藉著馬匹隱喻桃園三結義的情節，所以必須得畫出一片桃花林，只是背景越簡單越好不可太過搶角，我們先試試基處背景造型。

6. 慢慢加入其他場景元素…。

7. 用影像水管灑些花瓣在前景上並經過動態殘影處理，這樣可以使畫面更生動！

8. 繼續增加花瓣飄飛的細節並做調整....！

9. 在赤兔馬背上突然增加一隻依戀不捨的小狐狸，主要是可以解除畫面上只有馬匹的單調感，也有人曾經問我這狐狸怎這麼突兀的出現？現在我可以給各位答案，那是原本就迷戀候愛關羽的曹阿瞞，這樣是不是更有故事的趣味性呢？

10. 再開新「重疊」圖層刷一下光源在主角上的環境光…

11. 最後經過「等化」效果處理之後，畫面是否更平衡而詼諧了許多了呢？

文、Andy老師

大家好，今天要示範用CSP來繪製一點透視的場景，首先先找一張1點透視的照片來看著畫，1點透視的照片就是畫面中的斜線，會集中到畫面中的一個消失點，而黃色線則是視平線，藍色線則是消失線，橘色線則是垂直線，1點透視就是畫面上的鞋線都會邪道畫面中的消失點，而其他線就是水平和垂直，效果如下圖。

因此我依照此1點透視的照片，去繪製出這次的範例圖，效果如下圖。

一開始先畫上基本的畫面色調，用噴槍，也可吸照片的顏色，效果如下圖。

接著就新增1個1點透視的消失尺規，從 圖層 / 規尺 / 建立透視規尺，效果如下圖。

並選擇1點透視，效果如下圖。

此時畫面上就出現1點透視的尺規，並可用 操作工具 去移動規尺位置，與旋轉規尺的視平線，效果如下圖。

接著畫上去的筆畫，都會被透視尺規吸住，也就是能輕易畫出往消失點的斜線，也能畫出水平和垂直的直線，不管使用什麼筆，都可以用透視尺規去吸住筆畫，因此我就先畫出前景的巷子牆壁的管線和窗戶等，房屋結構，效果如下圖。

接著再畫出地面，水資和地上的光線來表現透視，效果如下圖。

接著再畫出遠景的大樓窗戶，效果如下圖。

再來新增圖層，來畫車，依樣使用噴槍，並將筆畫柔邊調成硬邊，方可畫出銳利的邊緣，效果如下圖。

接著用 沾水筆的G筆畫出招牌的字樣，效果如下圖。

接著新增一個覆蓋圖層，使用噴槍的柔邊來繪製招牌的光線效果，效果如下圖。

接著將各部位細節畫清楚，效果如下圖。

再來執行 圖層 組合選中的圖層並複製，效果如下圖。

並使用 濾鏡 / 銳利化 / USM銳利化，使整體畫面變得更銳利，效果如下圖。

在使用濾鏡 高斯模糊，效果如下圖。

如此前景就會變模糊，效果如下圖。

完成，謝謝觀賞。

文、耀月老師

各位同學大家好～

不知道同學們有沒有去台南旅遊過呢？

台南有許多的名勝古蹟，而赤崁樓就是其中一間名勝古蹟，今天就是要來和各位介紹赤崁樓的畫法^^

1. 首先，我們先畫個底色，這邊以藍色為主，接著將線條擬定完畢。

2. 再來使用”數位噴槍”來繪製物件的固有色，這邊的用色會以本身的基礎顏色為主，比如牆是灰色（用灰色來繪製）、圍欄是紅配白，諸如此類。

3. 利用數位噴槍依序將固有色繪製完畢。

4. 繪製完畢固有色以後，來繪製旁邊樹叢的部分，這邊可能需要花費一些心力去繪製，因為葉子太多…可以用點畫的方式，或使用筆刷內的”秀拉”筆刷，或是向量筆或鉛筆內的”漏水筆”，只是靠筆刷畫出來的感覺會很死板，還是建議花時間慢慢繪製。

5. 將牆壁前方的樹木花朵繪製上去，這邊我不太清楚是什麼花XD

反正畫起來有達到點綴效果即可。

6. 將右邊的風景繪製完畢以後，可以去網路上購買一些樹木筆刷的素材來繪製左半部的樹木，這邊懶得畫了，所以是拿購買的素材做使用XD

7. 繪製上方的椰子樹……

8. 將椰子樹畫完之後，接著就要來細刻赤崁樓了，這邊沒有技巧，就是照著赤崁樓的參考照片逐一繪製，花耐心而已。

9. 將梁柱慢慢的繪製完成，這邊我使用的筆刷是帶有紋路的筆刷，比如粉彩筆、油畫粉蠟筆等交互使用。

10. 畫完梁柱以後接著就是繪製牆壁上的紅磚，這邊也是需要耐心一點一點的繪製，也是有偷懶的方式，就是拿網路上的磚頭圖庫和房子做合成。

11. 最後將背景模糊，做出單眼效果，並且將整體色系調整一下就完成了！

看起來是不是還蠻像風景明信片的感覺呢？

文、Alam老師

大家好，我是Alam，在畫過很多人物之後，今天我們換換口味來畫一種非常吸睛的水果 — 葡萄，這是一種偏於寫實的作品，其中包含幾種創造果粒質感的技法，經過多層筆刷的處理之後，相信已經深深的吸引了每個食指大動的味蕾，所以不畫下來實在太可惜了！

1. 首先，先針對葡萄打個簡單線搞，在此要特別注意果粒的角度透視與相對位置！

2. 用「粉蠟筆/圓頭輕柔粉蠟筆」著上底色及基本輪廓，同時也做出初步的立體感和果粒的色澤區別。

3. 葉子的部份可以用照片/加入紋路並選擇適當的紙張紋路處理初葉脈的部份。

4. 葡萄果粒上的果粉集潮濕的水跡感則可以利用「染色筆/撒鹽」盡可能縮小筆刷延著受光角度輕輕刷上去，葉子部份也比照辦理。

5. 另外再開一新圖層，使用「油畫粉蠟筆/圓頭油畫粉蠟筆」搭配紋路再幫葡萄的果粉質感潤飾一下，並且降低該圖層的不透明度。

6. 葡萄果粒部份的高光質感則可以使用「橡皮擦/柔和漂白」來點綴，讓葡萄更具真實感！

7. 最後再度使用「照片/加入紋路」輕輕再刷出果皮紋路來！

8. 接下來，利用「陰影對應」圖層為整串葡萄打上陰影！

9. 萄繪製完成後，再簡單為它加上背景，這一串葡萄是不是令人垂涎欲滴呢？

文、Andy老師

大家好，今天要介紹的Photoshop效果，為穿插效果，至於是什麼跟什麼東西穿插，就看你的創意，最常見的就是文字與物體的穿插，因為文字與物體是不同類別的元素，所以穿插起來比較有差異感，好，那我們就來看一下完成圖，效果如下圖。

好，首先先從檔案/開新檔案，選擇一個你要製作的尺寸大小，而背景內容我選擇透明，如下圖。

這樣就開了一個透明的新檔，如下圖。

接著再開啟我要做圖的照片，這照片我是從免費圖庫網站下載的，如下圖。

接著再使用圖層移動工具，如下圖。

將左邊的照片用圖層移動工具直接拖到新開的檔案上，這樣照片就移到我一開始新建的檔案裡，如下圖。

接著再使用物件選取工具，如下圖。

並點擊物件選取工具上方的 選取主體 按鈕，PS就會自動判斷畫面的主體進行

選擇，如下圖。

這時照片人物就被選取起來，可以從選取框看見，如下圖。

接著，再從圖層面板按下遮罩圖標，此時圖層便會增加一個遮罩，將人物去

背，如下圖。

接著再使用 影像/調整/色相飽和度，將飽和度調成-100，照片就會變成灰階，如下圖。

接著再使用文字工具，並配合編輯/任意變形工具，來打上文字，並調整文字大小，如下圖。

此時文字圖層是在照片圖層之上，如下圖。

接著再使用快速選取工具，並配合加減選使用，將人物手部選取起來，如下圖。

再來選擇文字圖層，並按下遮罩圖示，這樣文字就出現一個手部遮罩，這樣看起來人物手部就在文字之上，如下圖。

接著再按著ctrl鍵並點擊文字圖層，此時文字就被選取起來，如下圖。

接著再反轉選取，如下圖。

再來點選照片的遮罩，如下圖。

選擇筆刷，如下圖。

選擇實邊圓形，如下圖。

選擇前景色為黑色，如下圖。

用黑色筆刷塗掉人物下身部位，如下圖。

此時人物遮罩就會出現塗掉的形狀，如下圖。

再新增一個圖層在人物下方，如下圖。

使用漸層工具，如下圖。

選擇白色與灰色，如下圖。

並選擇基本漸層樣式，和重複漸層樣式，如下圖。

再使用漸層工具從中間向右拖拉，如下圖。

接著再新增一個圖層在背景與人物中間，圖層模式改為色彩增值，如下圖。

再使用橢圓工具，並選擇像素，畫出一個扁的圓形當作影子，並用高斯模糊，模糊影子，如下圖。

再來按ctrl + J複製影子圖層，如下圖。

在用ctrl + T 來變形縮小影子，並該改透明度，使影子變成有內部比較深，外部比較淺的效果，如下圖。

接著再對人物圖層，新增一個曲線圖層，如下圖。

再將曲線面板中的線段中間像右下拖拉，讓人物暗部變暗，如下圖。

這樣整體色調就統一，也就完成了，謝謝觀賞。

文、耀月老師

各位同學大家好！

最近防疫期間，原本最近想去小琉球取材的（美名是取材其實是想去玩），結果啥地方都沒得去了，只好畫畫小琉球的景點望梅止渴QQ

希望疫情能快點減緩…大家都要保重身體！

1. 首先，我們依然先用錐形康特筆繪製草圖，這邊草圖很簡略，因為龍蝦洞就幾塊岩石這樣XD

2. 接著使用”數位噴槍”來繪製固有色，只要將之後要畫的部分顏色填滿即可。

3. 使用一些用的順手的筆刷，我這邊會用細節噴槍搭配混色筆＋紋路筆刷做樹葉的繪製，在畫的時候可以用樹葉疊加的方式，一點一點疊加上去，而形成一叢樹的立體感。

4. 將樹葉點綴上其他顏色，比如黃色、褐色等，讓樹葉看起來層次更為豐富；繪製的時候順手畫上一些樹枝。

5. 利用”點畫法”的方式來繪製岩石，因為岩石的表層是凹凸不平的，所以在畫的時候可以利用點畫法的方式，讓岩石上方擁有大小不一的岩塊。

6. 而後面的岩石呈現的岩石質感，可以利用筆觸去繪製，我這邊基本上都是用”油畫粉蠟筆”做繪製。

7. 利用粉彩筆、油畫粉蠟筆，繪製岩石上方的立體感，我都是先以亮面來做點綴和繪製，這就是為什麼我一開始用深灰色做岩石的固有色。

8. 因為龍蝦洞的岩石塊狀不一，所以畫的時候注意岩石的立體變化以外，還要加上一些咖啡色上去，看起來像是有泥塊黏在上面的感覺，整體看起來顏色會較為豐富。

9. 左邊的樹叢畫法和右邊的畫法相同，只是這邊我點綴了更多的枝葉出來，讓畫面感更加豐富。

10. 繪製龍蝦洞海水打在沙灘上的樣子，繪製的時候注意海水的水流方向以及海浪的泡沫拍打的感覺，用一些白色來製造泡沫和海浪。

11. 繪製完海浪的部分以後，再來繪製前方也可以看到海的部分，這邊就簡單多了，只需要畫出海的感覺即可。

12.將整體再修飾一遍後就完成了！

看起來是不是天氣很好，很美呢！？^^

文、SIMI老師

在文章開始前，先邀請各位同學來玩個連連看遊戲，你認為哪一張圖跟哪一個幾何形或符號比較像呢？給大家一個小提示，瞇起眼睛、退開一步再來看，或許就會馬上得到答案。

為何要用符號構圖

雖然我們提供了一些符號來輔助構圖的過程，但倒也不限於這些符號，只是這些符號的形狀本身就充斥在我們的生活當中，藉此可以在作畫時：

1. 使觀者視線快速聚焦
2. 幾何形給心理的感受
3. 輔助決定物件的位置

畫面中的主體呈現一個簡單形狀時，由於主要物件會被集中，比起散亂的物件更容易吸引觀者的視線焦點。而簡單的幾何形在心理上也經常會給人不同的感受，繪者可藉此營造出在這張圖中想要帶給觀者的感受。

教學多年來，經常看到學生在構圖時，常有遇到不知道物件該放在哪裡、或是角色的四肢不知該往哪個方向擺動的問題，此時我們只要利用幾何圖形來構圖，就比較容易找出可以擺放的位置，是一個相當有用且便利的方式。

常見構圖形狀與心理感受

在第一張圖中所列出的△、▽、⬦、＋、Ｓ、Ｘ、Ｖ、Ｏ、Ｌ、Ｃ，這十個符號，是經常能在畫面中發現的符號類型

1. 三角形構圖法：最古老的構圖法，畫面具有安全感與崇高的氣氛。

2. 十字形構圖法：由垂直線與水平線交叉構成，而得到極為平衡之構圖，代表安定的感覺。

3. 菱形構圖法：予人堅強的印象，具有安定感。

4. 倒三角形構圖法：畫面有不安定感，為呈現危險、奔放等感受之最佳構圖。

5. X形構圖法：整個畫面中所呈現的根本骨架呈X形，這種構圖會使畫 面顯的視野集中，空間深遠。具有動態要素。

6. S字構圖法：一種基本的經典構圖方式。畫面上的景物成S形曲線的方式分佈，具有延長、變化的特點，使畫面看 上去有韻律感，產生優美、雅致、協調的感覺。

7. L形構圖法：L形是一種邊角構圖形式，它佔據畫面的兩邊和一角，使中間透空，視野開闊，使畫 面活潑多變。L的字形又同時具有穩定、安靜的感覺，因此是動靜皆宜的構圖方式。

8. V型構圖法:有深邃, 重壓, 和懸空感，強烈的高低起伏讓畫面有活潑感。

9. 橢圓形構圖法：會讓人深入畫面當中去看，給人以豐滿、平衡、生動、完好的感覺。容易形 成強烈的整體感，並能產生旋轉、運動、收縮等視覺效果。

10. C形構圖法：具有曲線美的特點又能產生變異的視覺焦點，畫面簡潔明瞭。在安排重點物件時，可安排在C形的 缺口處，使人的視覺隨著弧線推移到重點對象。

最後我們來對一下連連看的答案吧！

如果你的想法跟我不完全一樣也沒有關係，有些圖看起來有些模稜兩可、或是包含兩個以上的符號，都是可能發生的情形。

利用幾何形構圖是一種方法和依據，但並不是絕對，各位在構圖時可以用更開放的心情來使用這些工具與方法。

這次的概念篇主要讓同學們了解利用符號來構圖的基本方法，下一次將帶來實踐篇，和大家分享如何具體使用這些方式來構圖。

文、Andy老師

今天要介紹的是Clip studio paint灰階上色法下篇，這篇是從 上篇 的灰階階段來延續上色，以下是上篇的灰階圖像。

如此灰階階段已完成，而最亮面我將使用加亮顏色圖層來加亮亮部，但在這之前我先增加一個顏色圖層，並用噴槍的柔軟筆來畫上物體固有色，並在臉部暗面畫上灰藍色，臉頰與鼻頭則畫上較紅的色調，效果如下圖。

再來增加一個加亮顏色圖層來加亮亮部，一樣使用噴槍的柔軟筆來畫上角色的臉部亮面色，並配合按下C鍵將筆刷切換成擦除模式，這樣我可以一邊畫一邊擦除，來畫出我要的亮面形狀，如下圖。

再來一樣再增加一個加亮顏色圖層來加亮整體亮部，一樣使用噴槍的柔軟筆來畫，將整體臉部加亮，一樣配合按下C鍵將筆刷切換成擦除模式，來畫出我要的亮面形狀，如下圖。

再來新增一個色調曲線圖層，來調整整體明暗對比與色調，使暗面更暗，亮面更亮，這樣就完成了，謝謝觀賞，如下圖。

顏色都完成後，我發現臉部右邊的轉角處有點歪，意思是正面與側面的轉折處，側面面積太小，額頭轉角面積也太小，但現在已經畫完了，所以要改正臉型這部分，就必須用液化，液化部分就要進到photoshop，液化就在photoshop裡的濾鏡/液化，快速鍵是crtl+shift+x，以下就介紹一下液化的自由變形工具，效果如下圖。

這個自由變形工具，是由筆刷大小的面積來控制要液化的面積，意思是筆刷越大，被變形的面積就越大，所以要看你要調整的面積，適度地調整筆刷大小，筆刷大小調整的快速鍵是 左中括號 [ 是筆頭縮小，反之右中括號 ] 是筆頭放大，所以液化後再加上頭髮細節，整個人物就完整細緻了，效果如下圖。謝謝觀賞。

文、耀月老師

各位同學大家好，最近我要畫一組關於台灣人文風景的系列圖，所以就拿來寫教學了^^，今天要介紹的是「小琉球 — 花瓶岩」，希望大家喜歡。

1. 首先，先用錐形康特筆繪製草圖。

2. 接著使用”數位噴槍”來繪製風景的固有色，這邊可以先用色塊方式呈現，並且隨意繪製出天上的雲朵，雲剁可以用”放射狀”來表達，看起來整張圖比較有張力！

3. 先將背後的岩石完成，岩石的畫法就是要注意立體概念，繪製的時候可以拿紋路較重的筆刷去繪製，比如油畫粉蠟筆。

4. 繪製完背後的岩時以後，接著來繪製花瓶岩下方的岩石，在畫的時候也是要注意岩石的立體變化，並且注意岩石上方會漂浮著一些海水，也要畫出來唷！

5. 花瓶岩下方的礁岩畫完以後，接著繪製前方的礁岩，前方的礁岩很難畫，因為那片岩石上方有海水經過，

6. 要繪製出海水沖過的地形，所以在畫的時候以不規則的色塊為主。

7. 前方的地形稍微繪製以下以後，接著來繪製花瓶岩的主岩石，因為花瓶岩原本就是一座珊瑚礁岩，又長期被海水侵蝕，而形成頭大身小的外觀，所以在繪製的時候要注意花瓶岩上方的大大小小坑洞，可以用色塊表示。

8.將色塊用一些比較不同的顏色增加豐富性以後，在上方繪製一些搖動的小草。

9. 畫完主要的花瓶岩石之後，接著來繪製前方的地形，前方因為長期受海水侵蝕，所以地面上會有不規則的洞洞，在畫的時候一樣用色塊的方式表現。

10. 繪製的時候可以加上一些海水的淺藍色上去，看起來像是有水打在岩石上的感覺。

11. 畫完背景之後，接著來繪製海龜…一樣用色塊先填色。

12. 將海龜身上的花紋一點一點的繪製上去。

13. 海龜身上的花紋排列很有規則，畫的時候要注意哦!可以拿海龜的照片作參考繪製。

14. 將海龜繪製精細以後，整張圖就完成了！

看起來是不是很壯闊呢^^？

文、Alam老師

大家好！我是Alam，今天要介紹分享的繪圖技巧是具有動態效果的功夫人物，在這裡除了臉部的描寫刻畫外，還要介紹和以往有點不同的肌膚質感的呈現方式，進而將肢體上的動態表現特效整理出來。最後，在前景和背景也處理成具有動態性質的元素。讓我們在painter的各種功能中嘗試設計創造上更多的可能性。在許許多多繁複的細節繪製裡面，如果能善加利用painter的筆刷功能設計，其實是可以達到事半功倍的效果的！

1. 使用「鉛筆/覆蓋鉛筆」以簡單線條把人物的線稿輕鬆勾勒出來，由於此次的人物是有動態扭曲的姿勢，所以中心線要特別留意掌握好。

2. 然後再開一新圖層將上述草稿以色塊厚塗方式明確化將人物表現出來，也順便增加辮子和服裝上的延伸！

3. 接下來，精緻化臉部細節！

4. 選用「壓克力筆/擷取鬃毛」來修改參數，重點在於「靜態鬃毛」的即時調整，這樣可以畫出合適的皮膚毛孔效果！

5. 以上述筆刷慢慢修飾人物皮膚上的毛孔質感，適量的點在局部肌膚上！

6. 繼續延伸頭髮的細節並畫出辮子上的紋路質感，並完成雙臂的肌肉線條和立體感。

7. 完成全身的服裝和肢體的基本結構，這裡要特別留意身體的扭曲律動感和光影間的互動關係。

8. 細化腰間的配件結構，這裡要注意金屬質感的表現（光影對比比較明確）！

9. 開重疊圖層來調整人物整體色澤，先看看效果如何！

10.在畫布上填充上一個漸層圖案！

11. 再開一重疊圖層填充上另一個圖案，而填充的點可隨意嘗試，讓中心光源剛好落在相對應的位置上。

12. 在前景處先刷上一層雲霧狀結構！

13. 再利用「特效/石紋分岔」將雲霧狀結構處理過，這會有一種粗曠洶湧的塵沙效果！

14. 左手臂的動態揮過路徑殘影要先畫出實體的線條！

15. 再將上述實線以效果/焦點/動態殘影處理過！

16. 用橡皮擦（不透明度20%）將動態殘影打薄，成為約半透明狀態。

17. 除了手臂有動態效果，其他部份也必須有相對應的動作，在這裡，人物是由右向左移動，因此我們讓動態殘影產生在右側，只要使用「混色筆/塗抹」放大筆刷在右側局部清清拖曳將殘影「拉扯」出來！

18. 最後，在前景增加一條正面衝出的動態鐵鍊和一些動態殘片，也再次處理背景的線條和色調，經過等化調整整體色調明暗之後，一個鵲然躍起的動態人物就完成囉！

文、Andy老師

今天要介紹的是Clip studio paint灰階上色法上篇，以下為灰階變彩色的完成圖。那這一篇為上篇，主要介紹灰階的畫法，下篇則為上色的過程與技巧。那我們就開始講解灰階繪製的方法吧。

初學者建議先找一張照片，用於參考顏色和光影，同時照片光影最好形狀明顯，也就是有打光的效果，就像剛學畫石膏像時，石膏像都有打光，方便我們看出暗面與亮面的形狀，因此以下的這張照片就有明顯的暗面與亮面形狀，如下圖。

那接下來我用鉛筆的色鉛筆，來大約畫出頭部的草稿，先畫一個圓，決定頭部的大小，在畫十字線，定出臉部的方向與比例，在畫出下巴的位置，以及臉部正面與側面的交接線，這樣就抓出整個頭部與臉部面積的大小與位置，效果如下圖。

接著我就用沾水筆的G筆，畫出人物剪影，並且灰度選淺灰，也就是可以往上加亮，也可以往下加暗，效果如下圖。

接著用較深的灰，基本上是一開始畫的灰的兩倍暗，這樣效果才明顯，因此就可以先畫出整體的暗部，效果如下圖。

接著我繼續用沾水筆的G筆，畫出人物更深的五官，效果如下圖。

接著再使用沾水筆的G筆，畫出灰階色塊，這裡我使用4階灰階來完成，並不去繪製最亮面的亮面形狀，原因是亮面會由圖層來加亮，效果比畫在灰階圖的亮面要自然，如下圖。

之後我使用混色筆的模糊筆，來模糊一些明暗交接的邊界，而模糊筆筆頭越大，模糊的面積就會越大，因此請控制好要模糊的範圍，來調整筆頭大小，而比較大的模糊多處在暗部，如下圖。

到這階段，我們灰階部分就完成了，下篇就會介紹如何運用圖層來幫灰階圖上色，謝謝觀賞。

文、SIMI老師

利用Photoshop製作動畫以後，除了轉存為GIF檔以外，如果想要製作成LINE貼圖可用的APNG檔，或要在Unity遊戲引擎等其他軟體中製作連續動作圖時，就必須要將動畫儲存成連續的PNG檔來使用。但是影格數量動輒數十張，一張一張存取也太過麻煩，因此就要使用轉存的方式來快速達成。

step.1 演算視訊

在利用Photoshop完成動畫之後，執行：檔案/轉存/演算視訊 。

step.2 圖像輸出設定

由於功能名稱為「演算視訊」，因此很多學生都以為只有影片輸出的功能，但其實也可以將每個影格單獨輸出成靜態圖。

首先將Adobe Media Encoderfu 切換為Photoshop影像順序。

這樣一來，面板上的設定就會是跟圖像相關的項目。

檔案格式可以依照需求選擇PNG或其他格式。

影格速率依照需求設定。

一般基本動畫可設為'24或30，如果是LINE貼圖則設為10即可。

演算選項中的Alpha色板項目只支援部分格式使用，簡單來說它是用來存取透明區域的範圍，因此選擇預設值「無」的話將無法呈現透明的圖檔，因此務必選取。如無特殊需求，選擇「直接進行－未邊緣調和」即可。

step.3 轉存成功

其他如儲存位置、命名、尺寸等可以自己的需要來調整修改，最後點選「演算」就會將圖檔存放到指定的資料夾。接著就可以依照不同的需求進行後續的工作囉！

這個功能我自己通常是在製作LINE貼圖時使用，由於Photoshop無法直接儲存APNG格式，必須要先轉存為連續PNG檔，再用APNG Anime Maker等小程式來合併，此時就會相當方便。當然如果你是用其他可以直接儲存APNG圖檔的軟體作畫（如CLIP）就沒有這個問題，但若是需要在Photoshop中儲存連續圖檔的話，就能派上用場囉！

文、耀月老師

各位同學大家好！

今天來畫個療育的生物『貓頭鷹』♥

最近在網路上看見一隻眼睛失明的貓頭鷹，但失明的眼內帶有漂亮的星辰銀河，因為太療癒太美了，所以想說將他畫下來，希望各位喜歡！

1. 我們先用錐形康特筆繪製草圖，並且拿出數位噴槍來繪製固有色，這邊先畫出貓頭鷹本尊固有色，以及碗的顏色。

2. 使用輕柔噴槍繪製眼睛內的陰影，這邊我畫完以後就不會去動眼睛了，眼睛最後才會畫。

3. 使用油畫粉蠟筆搭配混色筆-紋路水化，繪製鳥喙的部分，鳥喙的部分我使用灰藍色為底色。

4. 接著使用”油畫粉蠟筆”來繪製羽毛的部分，繪製時注意羽毛的流向，用刻畫的方式將羽毛畫上去，貓頭鷹的羽毛會重疊交錯，畫的時候要注意。

5. 繼續使用油畫粉蠟筆繪製羽毛，一邊畫可以一邊換輕柔炭筆搭配繪製，有時候筆刷難上色的部分可以使用數位噴槍或輕柔炭筆做繪製。

6. 羽毛的部分用”方塊”的方式疊加上去，因為貓頭鷹肚子那邊的羽毛偏向”塊狀”，所以畫的時候注意羽毛的排列方式、頭部的部分就是羽毛的形狀，畫的時候要特別注意唷！

7. 最後將貓頭鷹的羽毛全部畫上，並且使用”細節噴槍”勾勒貓頭鷹鬍鬚的部分，並且修飾一下整體的羽毛。

8. 來畫眼睛的部分吧！

因為這隻貓頭鷹的眼睛內有星空，所以在畫的時候可以仿照”星空”、或”銀河”的畫法去做繪製，畫的時候可以參考星空或銀河的照片來畫喔！

9. 一邊畫一邊注意眼睛內的星空擺放方式，或許還可以畫一些星座上去，再搭配銀行讓眼睛的內容更為豐富。

10. 結束前來畫碗的部分，先畫上幾朵漂亮的小花，還有金色的葉子。

11. 最後將碗的立體感畫出來，這邊我是用數位噴槍+輕柔噴槍作繪製，並且在碗後點綴一堆的櫻花來，讓整體感更為豐富，這隻貓頭鷹就完成了！是不是很可愛呢^^？

文、Alam老師

大家好！我是Alam，這一回跟大家分享的繪圖過程是具有國畫風格的水墨生物表現 — 「草蝦」，這是一張必須表現出水墨暈染和毛筆線條呈現的國畫，在Painter的筆刷中有很多特效筆刷可以畫出相同的暈染效果！我們也可以利用自創筆刷來做出類似的筆觸，讓畫面更有「墨染」效果！現在就讓我們一起來玩玩看吧 ^_____^

1. 首先，在這裡要先介紹一支經過修改之後，能夠巧妙的表現出毛筆水墨筆觸的筆刷 — 「特效/霧狀抖動」，依照條件參數的修改（特別是色彩濃度和間距的變更），便可畫出具有層次感的墨水濕潤效果！如果縮小筆刷，還可以輕鬆將蝦鬚蝦腳描繪出來。

2. 接著，根據上述筆刷利用筆壓控制畫出蝦身主體的分佈位置！

3. 再利用「畫刀/刷式畫刀」擷取筆尖製作一支具有毛筆乾筆刷質感的筆觸，這支筆可以拿來勾勒蝦身外圍的硬筆輪廓！

4. 以上述刷式畫刀輕巧勾勒出水墨區塊外的輪廓線！

5. 用「照片/模糊」來處理蝦身上的仿水墨顆粒，讓暈染效果更接近漸層的真實感！

6. 繼續用「特效/霧狀抖動」處理蝦鬚和蝦腳，用比較細的筆刷大小以「一筆式」的流利線條畫出簡潔有力的肢體。

7. 調整蝦子身上著墨的濃淡明暗度，這裡只要用「照片/暗化」就可以輕鬆處理完成了。

8. 在水底增添一些水草當背景！

9. 最後再加上一些書法字體和落款點綴一下畫面，這樣的蝦群覓食畫面是不是很像手繪國畫的質感呢？

文、Andy老師

今天要跟大家介紹Photoshop的內容感知工具，當然它的方便性與不竹的地方我們都會一一介紹，首先以下這張圖片，如果我要加寬左右的版面空間，該如何做呢？

首先在PS打開原圖，然後到工具架上找到裁剪工具，如下圖。

接著再打勾右上的內容感知，這樣裁剪工具，就可以延伸左右的空白處。

再來裁剪工具會在畫面四周顯示，而用滑鼠拉動四周的邊，即可擴展照片的面積，如下圖。

確定擴展範圍之後按下Enter，即可完成。如下圖。

而內容感知，在Photoshop裡其他工具裡都有，而內容感知還可以作為去除畫面裡的物體的工具，例如以上照片，我要去除中間的人，效果如下圖。

雖然人去除得不是很乾淨，但是去除得超級快，不完美處可以再用印章工具修補，那要如何快速去除人呢？首先先使用套索選取工具

先將人物圈選起來

接著再執行 編輯 填滿

並在填滿的面板裡，選擇內容感知

按下確定後，人便被消除。如下圖。

而畫面中仍有去除不乾淨的地方，這是因為內容感知是用最靠近選取範圍的顏色來自動填補選取範圍，所以對於複雜背景，或是漸層的部分，內容感知都感知有限，難以判斷，這張海邊圖，背景單純沒問題，但天空是漸層色，就有點難感知，但沒關係，我們可以用印章工具來修補，好，那我們來修一下有瑕疵的地方。

先點選印章工具

再選擇柔邊畫筆，可在左上方看到筆頭旁有一個向下的箭頭，點一下，就可看到許多筆刷，並選擇柔邊筆刷，如下圖。

並選擇右邊的樣本，選為全部圖層，這樣我們可以新增一個空白圖層，讓修補的面積，位於空白圖層，這樣若是修壞了，可以直接刪除修補圖層，而不破壞底下的原本照片，如下圖。

再來就用印章修補瑕疵處，印章的用法，先按住alt鍵不放，會出現一個標記符號，此時移動這個標記到畫面上要修補的來源，再左鍵點一下後，放開alt鍵，這樣印章就把剛剛點到的那個位置記住，這時就可以移動印章到瑕疵處，去蓋印，但並不能一直蓋到底，要不斷更改修補來源，就是要不斷按住alt鍵，去點選要修補的來源，因為要修的瑕疵處，不盡相同，因此要不斷點選適合的修補來源，修完後就如下圖。另外複製圖層的快速鍵是ctrl + J。謝謝觀賞。

文、耀月老師

各位同學大家好！

人像繪製永遠都是最難的課題，若想畫的好必須勤加練習，我也不例外XD

所以今天又畫了一張美女人像畫，希望大家喜歡！

1. 首先，依照往常，我們先拿出錐形康特筆來做草圖繪製，這邊我依然先把重點畫出來，上色的時候比較好有個依據，而且我這邊有先繪製出毛衣的質感。

2. 接著使用輕柔炭筆來繪製整體氣氛，這邊我想畫那種被窗戶擋住投射的光影，所以就先將光影繪製出來。

3. 拿出數位噴槍來繪製人物的固有色，我這邊先繪製出人物皮膚的固有色範圍。

4. 接著繪製出頭髮的固有色，並且用紋路筆刷畫出人物五官的陰影和立體概念。

5. 用輕柔炭筆畫出眼睛的顏色，並且將嘴唇畫上，然後加強五官的立體概念。

6. 繪製出眼睛的細節以及亮源，用淺藍色的顏色加強臉上的反光，並且將嘴唇的立體感更為加強。

7. 繪製出嘴唇的唇紋、並且畫出嘴唇的亮點。

8. 用輕柔炭筆來繪製髮絲的亮面，這邊在畫的時候要記住順著髮流的方向去繪製，一邊畫一邊注意頭髮交叉的感覺，以及光影明暗。

9. 針織服裝的衣物繪製，在繪製的時候可以使用”點畫”的方式，注意針織的紋理細節，並將較深的顏色點繪上去，要注意針織的排列方式。

10. 最後將人物的整體細節繪製完成！

看起來是不是很正呢XD？

其實我這張圖是採用比較不寫實的方式繪製，看起來還帶有一點遊戲風格，畫圖還是要畫出一點個人特色會比較好認^^”

文、Alam老師

大家好！我是Alam，這次要介紹分享的一張圖是一個有點明星夢的追星族女性為主題的夢幻作品，在這張圖裡面，女子僅穿睡衣陳醉在自己夢想的幻境裡，有點放鬆又很陶醉的沐浴在想像中舞台光影中！雖然沒有太複雜的服裝設計，但一襲簡單的白襯衫搭配一臉嚮往的表情和如夢似幻的頭髮質感，恰巧襯托出故事的主題，因此在這張圖的繪製過程分享中會特別介紹幾支經過修改之後的筆刷，經過巧妙的搭配使用後，是如何完成整體特效畫面的方法？希望大家都能有所受用！

1. 一開始，在繪畫人物之前，要先介紹一支塗繪人物的方便筆刷----「油畫粉蠟筆/圓頭油畫粉蠟筆」，如圖所示在調整完設定參數之後，一支智慧形筆刷就完成了！它不僅有隨心所欲的混色效果，又不失所選取的顏色範圍，總能畫出不失畫味的筆觸質感，是將來各種角色繪製上的必備良伴。

2. 首先，用「油畫粉蠟筆/圓頭油畫粉蠟筆」以色塊方式畫出大概的人體姿態，先把人物的外圍輪廓和簡單的頭、衣物佈局架構呈現出來。接下來，再把臉蛋部分做簡單的布局，特別是臉部五官的，這樣會讓人有繼續完成其他部分的動力和想像空間。

3. 繼續精緻化臉部細節，之後再用混色筆/只加水來做局部平滑混色修飾。此外，頭髮部份只需以簡單色塊帶過即可，因為這張圖的重點是在於頭髮飛散捲曲的另類表現！

4. 接下來要介紹的是一支畫頭髮的筆刷，我選擇「畫刀/刷式畫刀」來修改參數，其中最重要的設定是將角度的表現方式設定成「方向」，並記得儲存變體。經過修改後的筆刷會隨著運筆方向改變產生翻滾的效果，也很適合用來畫飄逸的布帛緞帶。

5. 利用上述的翻滾筆刷運用在頭髮的繪製上，看起來會有波浪捲的特殊味道。

6. 接著要繼續處理頭髮的捲動層次感，我們可以使用「特效/颶風」再進一步處理剛剛畫好的波浪捲，但記得要有選擇性的處理區塊，不可全部都「颶風化」。

7. 我們再複習一下油漆桶填充的基本技巧來製作背景或前景，這裡我選擇「漸層」裡的圖樣先灌下主色，然後再分別隨意找點再充填一次或者更換花色，就能造就出與眾不同的背景效果了！

8. 然後，再開新圖層繼續用翻滾筆刷畫一些較細的小波浪捲，並且加上簡單的背景！

9. 最後，擦去局部不需要的髮流與髮絲，再開「重疊圖層」用油漆桶罐上一些漸層圖案即可！

文、Andy老師

大家好，今天要介紹的是自學練習畫人體姿勢的方法與流程，首先要練習畫人體，一開始務必有參考圖片，因為能看著圖片畫得像圖片，就是第一步學畫畫最重要的練習，因為看著畫都畫不像，那不看著畫肯定畫得更不像，當然畫畫是沒有風格限制，就是你想怎麼畫就怎麼畫，但商業繪師畫的圖，就是客戶會買單的圖，都是建立在有素描基礎的畫功所畫出來的圖，當然也有例外是個人風格強烈不具素描寫實畫功的圖畫，但若是你素描畫得好，要改變畫風是很容易的，因為只是比例和形狀的改變，但對物體的結構與立體感是一樣的，意思就是你已經會跑了，叫你用走的肯定沒問題，好，說了這麼多只是要說明寫實的畫功，對繪畫是最基礎也最有幫助

那首先我們先找一張人體照片，如下圖

接著在照片上點出關節的點位，分別有肩，手肘，手腕，大轉子(大腿骨與骨盆接著處)，膝蓋，腳踝，12個點位，如下圖

然後再用粗的筆劃線條，將其連接，而此時人物的比例將已成型，要非常注意此時人物的手腳長度與角度，必須接近照片人物的手腳長度與角度，所以這階段畫準了，後續才能畫得更像照片，所以這階段請多加練習畫到像照片的姿態與比例，如下圖。

再來要幫此階段的火材人，加粗並畫成方形和圓柱體的立體感，身體，頭部用方型表現，四肢和脖子用圓柱體表現，如不清楚如何繪製，可先在照片上將人體用圓柱與方形先瞄著畫上，如下圖。

如此之後，就可以在我們畫好的火材人，上面畫上方型和圓柱，腳掌和手掌，則用方型表現，如下圖。

再來就可以描上較有肌肉改的線條效果，如下圖。

再來可塗滿人物，如下圖。

再對照片分析畫出受光面的形狀，如下圖。

就可畫出有立體陰影的效果，如下圖。

謝謝觀賞。

文、Alam老師

大家好，我是Alam，之前我們曾經畫過長毛的狗狗和長羽毛的老鷹，這次我想分享的是短毛動物的畫法，並介紹岩石的另類處理方式，一張有故事的畫，需要具有說服力的質感表現來襯托，就讓我們來試試看吧！

1. 一開始，先將整體設計概念以色塊方式表現出來，其他細節則於後續過程中可逐一構思增加！故事情節是這樣的，我設定一隻被卡在兩塊大岩石之中的小獅子，而牠正努力的想辦法要掙開這個窘境尋求突破！

2. 接下來，先處理小獅子的形像表情，確定好五官和姿態之後再繼續細畫！

3. 獅子本身是屬於短毛的動物（雄獅除外），所以毛髮的畫法有別於長毛動物的表現，在此我要介紹「照片/加入紋路」這支筆的運用，除了紙張材料庫中內建的圖案之外，我們還可以自己設定所需要的圖樣，透過圖樣選取/擷取紙張（紙張控制器右上角下拉式選單）/命名，便可製作出事半功倍的表面材質。

4. 短毛的部份，我們可以另外製作一支更得心應手的筆刷，首先要畫出如下圖右下角的圖樣，然後選用輕柔噴槍來擷取筆尖，這裡需要調整一下間距和色彩混和的參數，然後用力道來控制毛髮鋪陳的效果，確定效果可以之後要記得「儲存變體」喔！

5. 完成上兩個步驟設定之後就可以運用在小獅子的細節處理囉！首要，先用照片/加入紋路畫出毛皮質感，記得隨時調節紙張圖樣的對比和大小。然後用上述的毛髮筆刷畫出細細的短毛，在這裡不必害怕蓋掉部份的毛皮效果，一切只求自然即可。

6. 接下來，要開始繪製岩石質感了，在此我特別介紹幾支可以互相搭配的筆刷，首先是「厚塗/重材質調色刀」，這是一支塗繪效果相當寫實的筆，適合應用在岩石粗糙的表面上。另一支筆是「厚塗/紋路油畫抖動」，我們可以利用這種比較綿密的立體質感來處理比較平滑的岩石表面。

7. 還有一支筆可以處理粗糙表面上的顆粒或孔洞 — 「藝術家/印象派」，這是一支相當好用的筆刷，也可以運用在樹林、樹葉或草地上的質感。

8. 此外，也可以搭配「特效/膨脹」來做色塊之間的融合混搭

9. 根據上述的幾支筆刷相互搭配之後，便可以創造出初步的岩石質感！

10. 接著再利用「特效/擠壓」的凝聚感特性「導」出岩石縫隙，讓岩石呈現出有稜有角的質感。

11. 最後，再度使用「照片/加入紋路」增添岩石的斑駁感，經過些許補光調整之後，一隻夾縫中求生存的小獅子就快爬過來囉！

文、SIMI老師

身為一個龜毛的重度選擇障礙患者，有時就是會為了一點小東西來來回回調很久，或是在數個構圖之間僵持不下。此時如果利用PS中的「圖層構圖」功能，就可以在糾結的時候省掉一點力氣（笑）。

Step.1 開啟圖層構圖視窗

首先點選功能表：視窗／圖層構圖，打開圖層構圖視窗。

Step.2 建立圖層構圖

確認第一個版本的圖層配置之後，點選圖層構圖面板上的「建立新增圖層構圖」。

預設值只有勾選記憶「可見度」，如果勾選「位置」的話也會記憶同一個圖層在不同位置的座標，勾選外觀則是可以記錄不同的圖層樣式設定。

如果在建立的當下沒有勾選的話，也可以在事後於面板上點選開啟或關閉。

只要儲存兩種以上不同設定，在檢視的時候只要點選面板上的圖示，就可以來回切換不同的圖層構圖設定來反覆檢視囉！

Step.3 圖層構圖轉存PDF

在轉存項目中可以將圖層構圖轉存為PDF或檔案。

儲存成PDF時可選擇只儲存選取的圖層構圖或全部儲存。幻燈片選項預設是勾選「前進每隔5秒」，如果取消勾選就不會自動播放下一張，必須手動換頁。如果勾選「在最後一頁之後重複播放」的話，在播放到最後一頁之後將回到第一頁重頭播放。

Step.4 工作區域轉存檔案

轉存檔案的選項比較單純，除了命名規則設定之外，在選擇轉存檔案格式之後調整影像品質，點擊執行就會將多個圖層構圖分別存檔，在跟廠商提案構圖時很好用。

圖層構圖的增設與轉存主要可用於同一作品的不同版本之間做檢視，有時在跟廠商提草圖時常常需要畫3~5個版本，利用圖層構圖可方便自己檢視以及事後匯出。另外就是在完稿前的最後細節調整，有時分別看實在看不出太大差異，但在同一個位置重疊就能很快看出問題，是相當有用的功能喔！