聯成電腦月鹿老師專欄：插畫的故事性（四） @ 聯成電腦-讓你價值連城

文/圖：月鹿老師

前篇講了畫前面的兩位，大部份的精神也就都花在那兩位上面了，但這不是說後面東西通通都不要管，這還是會互相影響的。

後方兩位角色位置接近，甚至也有肢體接觸，不過我只有設一個底色圖層，兩位角色視為一個整體來畫，細節的比重控制才比較接近，以免有人太過粗糙，當然這裡要挑毛病還是有，就是坐機翼上那位畫的有點太細了，四面八方都細緻，中間刷油漆那位真的徹底被邊緣化了，要加強他有好幾種方案。改髮色，或臉整個歪過來，或加些頸部物件如風鏡，或更偏激的，把上面那位的細節打掉。改加強中間那位又有可能影響到全部構圖比重，要慎重考慮。另一個考量點就是這位的個性，邊緣化、乖乖牌，冷眼旁觀、內斂但不見得穩重，這是我對她的設想，她其實是個更適合擺角落的角色，擺正中央是為了反照出前面兩位的調皮。

那麼，我還是保持他的低調好了，還更能合她的氣質，或該說是「意願」。這裡用「意願」這個詞並不是單純賣萌，而是傳達一種基本的態度。畫師若對於筆下角色有感情，有想法，用同理心視之為與自己同等的存在，不把他當成僅僅只是平面的像素，那久而久之，她就會以另一種飽含情感的生命力來回報。

很多高明的繪師，筆下角色一顰一笑，都流露感情，牽動觀者的情感，連動態都不用。這不僅是該繪師擅於用眼眉去表現，不僅是觀察入微，更直接的告訴觀者，這角色活著，活在繪師眼裡。

講了一段疑似有點岔題的話，但這其實是「故事性」的核心，我們能畫下來的只是生活萬象之間的幾幕，幕與幕之間都是故事，如果能延伸想像，從紙上的單一畫面，到腦海裡面更多的互動情境，就會更多的加強你想表達的故事，甚至不用刻意。當然，要能延伸想像的基礎，就是你也關心身邊的眾人，也願意觀察真實的百態人生，也願意去體會親疏遠近的悲傷與歡笑。你要去假裝關心眾生也好，真心關懷也好，總之繪師不能少這個態度。

簡單說，讓你的角色活著，就是故事性的發源點。

啊，扯掉這麼多，趕緊回來講圖。以個人喜好來說的話，我是會更喜歡只畫飛機不畫人的，但這裡我必須把飛機放掉很多，只留幾個能做細節的部位，用意是不要讓他像製作粗糙的道具，如果在戰爭片裡面看到紙紮似的坦克向你壓來，你會覺得震驚，震驚的是票錢打水裡了。但畫太多細節，就會開始搶焦，也要避免，所以我只有畫機輪，螺旋槳和虛構的引擎排氣口。

飛機是主要的背景，還可以做點細節，遠景就撇撇吧，它是生來被柔焦的命運。把知識中對機場該有的塔台、無線電或雷達天線、機庫隨便撇撇，就剩最後的難關了。草地，邏輯上是野戰基地的跑道邊才會在草地停飛機，飛機就露天停放，好一點的搭個棚子，甚至直接草地起飛，能有機堡的永久基地應該不會這麼隨便，但想想，畫水泥地和青草地，那一種更能符合這種歡鬧氛圍？

好吧，青草。細心耐心的畫一小塊，別以為就這樣繼續下去，開始複製！我至少複製貼上了六塊草皮，相信沒人看得出來，完稿之後都被模糊了嘛。